Мимикрия саунд-арта под природу

[01] Концепция [02] Интерес к звукам природы у людей [03] Чистые звуки природы [04] Преобразование звуков, «издаваемых» природой [05] Мимикрия через звуковой ритм [06] Заключение

Мимикрия является биологическим феноменом, заключающимся в адаптации определённого вида организмов путём приобретения сходства с характерными признаками другого вида или элементов окружающей среды. В психологии данный термин используется для характеристики неосознанного или намеренного копирования поведения, мимики, каких-либо отличительных черт другого человека, а в сфере брендинга существует понятие бренд-мимикрии, когда компания копирует бизнес-стратегии или дизайн-элементы у своих конкурентов.

Интересной особенностью данного явления — независимо от контекста его проявления — выступает то, что оно может носить как намеренный, так и неосознанный характер. В частности, искусство представляет собой сферу, где авторы и зрители способны наделять произведения собственными смыслами, изначально не заложенными в первоисточник. Помимо этого, звук является уникальным медиумом, который в контексте саунд-арта одновременно подчиняется природным законам физики, и человеческим эмоциям.

В данном исследовании будут рассмотрены различные произведения саунд-арта с целью выявления способов и особенностей репрезентации тематики природы в работах художников.

В работе поочерёдно будут анализироваться выделенные критерии мимикрии. Для каждой категории были подобраны соответствующие произведения. Такой подход позволяет более точно рассмотреть данную тему.

Визуальный материал был подобран исходя из его релевантности теме исследования: в работе представлены фотографии, видео, аудиоматериалы различных произведений саунд-арта. Основными критериями отбора текстовых и информационных источников стали достоверность и фактическая точность представленной информации.

Это ключевой вопрос исследования. Гипотеза исследования заключается в том, что ввиду физических свойств звука, а также природного начала человека, мимикрия может происходить случайно. Это может вызывать различные впечатления у зрителя от произведения.

Прежде чем говорить о мимикрии, важно понять, откуда берётся сам импульс уподобления природе в саунд-арте. На самом деле, звук всегда так или иначе был связан с природой. То, что можно увидеть при анализе аудиофайла в специальных программах — аудиодорожку, которая состоит из волн.

С точки зрения физики звук — это механическая волна, частота которой лежит в интервале от 20 Гц до 20000 Гц. Уже в самом определении можно заметить явную отсылку к природе.

Если же рассматривать более теоретический и научный подход, то первые серьёзные попытки отдельно изучить природу и звук были предприняты в конце 1960-х годов канадским композитором и исследователем Рэймондом Шафером. Он обозначил два понятия: саундскейп и экоакустика.

Экоакустика (акустическая экология) — это междисциплинарная область на стыке экологии и физики звука, изучающая влияние звуков на живые организмы. Она анализирует, как природные и антропогенные шумы воздействуют на поведение животных, биоразнообразие и общее состояние окружающей среды. Саундскейп в свою очередь является системой звуковых элементов, возникающей в окружающей среде, буквально звуковой пейзаж.

Шафер был обеспокоен обеспокоен растущим значением визуальной модальности для людей, а также падающей способности человека глубинно, вдумчиво вслушиваться. Своими проектами он хотел сформировать культуру слуха у общества. Самая известная и масштабная его работа «World Soundscape Project» — исследовательская группа, которая занималась полевыми записями звуков исчезающей природы. Он также разработал специальные упражнения — так называемые звуковые прогулки и «очищение слуха» (ear cleaning), цель которых — вернуть человеку утраченную способность слышать тонкую акустику окружающего мира.

Основываясь на доводах Шафера можно предположить, что вытеснение естественного фона механическим, городским шумом, вызывает у саунд-артистов реакцию мимикрии — таким образом пытаясь вернуть природный звук в культурное пространство.

Видеоинсталляция «Великое молчание» («The Great Silence») за авторством дуэта Аллора и Кальсадилья наглядно демонстрирует двойственность человеческого интереса к звукам природы. Обсерваторий Аресибо в Пуэрто-Рико тщательно следит за как таковым саундскейпом космоса: учёные надеяться установить сигнал с космосом. Однако эти же люди не обращают такого же пристального внимания на попугаев, которые находятся в лесу вокруг обсерватория. Эти птицы обладают уникальным мышлением, позволяющим передавать сообщения через свою «речь». Но учёным почему-то важнее изучать парадокс Ферми.

Данная работа свидетельствует о том, что человечество в любом случае склонно изучать звуки и саундскейпы сред, отличных от привычной ему урбанизированной среды.

В данную категорию можно отнести большое количество звуковых скульптур — именно они обычно находятся в открытом пространстве и так или иначе взаимодействуют с природой. Наиболее частый мотив — связь с водой.

Звуковая скульптура «Слухи от моря», представленная на Таиландской биеннале в 2018 году состоит из деревянных флейт, воткнутых в морское дно. Волны, ветер, вода выталкивают воздух, создавая таким образом необычный набор звуков.

Таким образом получается, что звуковые скульптуры «извлекают» звуковые композиции через силу природы: океан и ветер работают на художника.

Итоговая композиция получается хаотичной, непредсказуемой, но в то же время не напрягающей. Это можно связать как и с самим строением скульптуры: деревянные флейты, каменные отверстия и струны арф сами по себе способны создавать насыщенное звучание, так и со связью человека с природой. Так или иначе, даже громкий звук ветра или волн воспринимается людьми довольно спокойно.

Далее приведён пример работы ксилофона во время дождя: капающая вода словно «играет» на нём.

Саунд-артисты также используют и более технологичные методы для того, чтобы «извлечь» звук за счёт сил природы. Так, например, чтобы создать экспериментальную симфонию художники нередко занимаются пост-продакшеном или переосмыслением собственных полевых записей через креативное программирование, генеративные плагины.

Далее идут работы пользователей* amedaee; mixikid; solvofficial; madronalabs.

Не все произведения саунд-арта имеют прямую или косвенную связь с природой. Однако ввиду особенностей звука, а также внешнего вида самих арт-объектов выходит так, что зритель может разглядеть связь композиции с естественной средой.

Произведения Швейцарского художника Зимун (Zimoun) идеально вписываются в эту категорию. В своих работах он использует простые механизмы и материалы, а получающиеся звуковые симфонии по ритму напоминают природные процессы, например дождь.

Последняя работа: Зимун, Загреб, Хорватия, 2018 г.

В его работах прослеживается монотонность, системность, которая присуща круговороту жизни в природе. Помимо этого, можно легко распознать звук дождя, топота. Палки и механизмы в его произведениях делают бесконечное количество повторений, как, например, муравьи, строящие муравейник. Можно привести ещё множество подобных аналогий.

Безусловно, некоторые художники сознательно создают произведения, которые напрямую связаны с природой. Однако нельзя утверждать, что мимикрия саунд-арта обязательно является сознательным художественным приёмом, — она представляет собой в какой-то степени структурную неизбежность: звук как физическое явление существует одновременно в природе и в культуре.

Саунд-арт, работающий с самой материей звука, неизбежно воспроизводит природные паттерны — акустические или ритмические, — потому что таковы физические свойства звука. Мимикрия, таким образом, есть не подражание природе извне, а возвращение к общему истоку: человек, создающий звук, и природа, производящая звук, пользуются одними и теми же законами.

*Упоминаемые ресурсы Instagram, Facebook, принадлежат компании Meta, признанной экстремистской на территории Российской Федерации