Концепция
Есть города, которые носят свою историю как костюм, меняя силуэт от века к веку, но сохраняя что-то неуловимое в осанке, в жесте, в привычке набросить на плечи. Москва из таких городов, и если прислушаться, её улицы до сих пор помнят шорох каждой ткани, которую когда-либо здесь носили. Централизованность столичного города во всех сферах жизни обусловила высказывания, вшитые в лекала одежды москвичей. Потому что одежда здесь всегда была про то, как человек стоит перед зеркалом своего времени, и зеркало это порой отражало куда больше, чем хотелось бы.
Исследование устроено как «неделя моды»: семь дней, семь эпох, начиная с дореволюционной России и заканчивая сегодняшним днём. В финале круг замыкается: те же павловопосадские платки, тот же кокошник — но уже на подиуме, по-новому, с глубоким уважением к истокам, которые оказались долговечнее любых идеологий.
Потому что мода — это ведь не только то, что мы носим. Это ещё и то, что мы помним, даже если нам кажется, что мы давно забыли.
1
День первый. Промысел как язык
«Портрет Любови Макаровны Бродской», Бродский И. И. — 1913 г. | «Портрет жены в пестром платке», Попов Л. В. — середина 1900-х годов
До 1900-х — Народные ремёсла и мануфактурный текстиль
Прежде чем мода стала словом, она была жестом. Руками, которые плели, набивали, ткали — терпеливо, при свечах, с ощущением, что каждый стежок имеет значение. Московская губерния и окружающие её земли были плотно вписаны в карту русских промыслов: здесь рождались вещи, которые потом называли «народным костюмом» — но это была не фольклорная абстракция, а живая, дышащая материальная культура.
Павловопосадский платок с его тяжёлыми розами на чёрном или алом фоне, кружевные воротники, набойка по холсту с узором, где каждый отпечаток чуть отличался от предыдущего, словно мастер вёл с тканью негромкий, только им двоим понятный разговор. Это и была первая азбука московского стиля — до всяких революций, манифестов и журналов мод.
Цех Товарищества Прохоровской Трехгорной мануфактуры — 1900 г.
2
День второй. Авангард кроит по живому
1910–1930-е — Конструктивизм, прозодежда, агиттекстиль
Если в первый день текстиль был тихим и рукодельным, то второй начинается с громкого звука кроильных ножниц. Варвара Степанова, Любовь Попова, Надежда Ламанова решили, что красота — это буржуазный предрассудок, а одежда должна быть функциональной, как инструмент. Прозодежда (производственная одежда) стала манифестом в ткани. На текстиле появились шестерёнки, звёзды, лозунги. Платье превратилось в плакат.
Эскиз костюма. Мужской спортивный костюм, Степанова В.Ф. | Эскиз костюма. Женская спортивная одежда, Степанова В.Ф.
Это был момент в истории, когда русская мода оказалась впереди всего мира, предлагая собственный, радикальный ответ на вопрос, зачем вообще нужна одежда.
Ответ звучал так: чтобы строить новый мир. Носить его буквально на себе.
Эскизы костюмов для постановки, Попова Л.- 1922 г. | Эскиз театрального костюма, Степанова В. — 1922 г.
журнал «Леф» № 2 (6) за 1924 год
Костюмы, Ламановой Н. — 1925 г.
3
День третий. Сталинский гламур
Журнал. Моды сезона: лето. — Москва: Изд-во «Огонек». — 1930 г.
1930–1950-е — Советская элегантность и Московский Дом моделей
После аскезы авангарда пришёл праздник — принудительный, парадный, с канделябрами в коммунальных квартирах. Сталинская эпоха вернула пышность, но уже казённую, витринную. Был основан Московский Дом моделей — государственный институт красоты, где разрабатывались образцы того, как советская женщина должна выглядеть. Не могла, не хотела, а именно должна.
Журнал. Моды сезона: зима/лето. — Москва: Изд-во «Огонек». — 1930 г.
Передовые комсомольцы Сокольнического вагоноремонтного завода — 1937 г. | «Парад физкультурников на Красной площади» — 1936 г.
Фриз фасада Дома моделей на Сретенке — 1934 г.
Комсомолки — 1930е г.
«Женщины никак не желали превращаться в андрогинных „товарищей“, и советская мода очень быстро вернулась к общим тенденциям мировой — ее отличали разве что большая скромность и большее внимание к национальным традициям». The Blueprint. «Дом моделей. Индустрия образов».
Портрет жены во дворе дома — 1937 г.
Москва ненадолго вспоминает, что красота — не буржуазный порок, а право. Люди одеваются так, будто пробуют на вкус нормальную жизнь после революционного голода.
Когда Ленин умирает, за власть берутся Сталин и Ежов, и страну держат в ежовых рукавицах — буквально. Накрасить губы, надеть «не комсомольский» платок — значит рисковать вызовом на собрание. Мода становится подозрительной, а индивидуальность — опасной. Красота уходит в подполье или исчезает совсем.
Война — здесь и говорить нечего. Люди заняты выживанием, и никакой моды существовать не может. Этот период не нуждается в описании — он понятен без слов.
После 1947 года — карточки отменяют, город восстановлен, и начинается то, что можно назвать вдохом.
4
День четвёртый. Оттепель и стиляги
Участники VI Всемирного фестиваля молодёжи и студентов — 1957 г.
1950–1970-е — Первый глоток свободы
В 1957 году Москва проснулась другой. Всемирный фестиваль молодёжи и студентов привёз в город первые джинсы, первые пластинки, первые силуэты, которые не совпадали с тем, что висело в советских магазинах. Стиляги существовали и раньше, но теперь их стало видно — они вышли на Бродвей (так называли Тверскую) в узких брюках, с коками и в ярких носках, и это было форменным скандалом, маленькой революцией внешнего вида.
Оттепель вообще многое изменила в отношениях между человеком и его одеждой. Появилось ощущение, что можно выбирать — не только ткань, но и то, каким тебя видят. Журнал «Работница» публиковал выкройки, женщины перешивали, перекрашивали, изобретали. Мода стала частным делом в стране, где всё остальное было общественным.
Всемирного фестиваль молодёжи и студентов — 1957 г.
Новые модели платьев — 1966 г.
Фотографии с 1 мая 1957 — 1 мая 1960
Новые модели платьев — 1966 г.
5
День пятый. Дефицит как стиль
Показ моделей одежды Вячеслава Зайцева в Общесоюзном Доме моделей — 1965 г.
1970–1990-е — Фарцовка, самиздат-выкройки и красный Диор
Есть в этом эпохе что-то, похожее на кустарный промысел — только уже городской, подпольный, изобретательный до невозможности. Достать нужную ткань, найти хорошую портниху, переделать иностранный журнал в выкройку, раздобыть у фарцовщика пару джинсов — всё это требовало таланта, связей и немалой решимости. Мода существовала в зазоре между запретом и желанием.
Вячеслав Зайцев в эти годы уже получил прозвище «красный Диор» и делал коллекции, которые восхищали западных журналистов. Внутри страны его работы видели немногие — но само существование такого человека было важным знаком: советская мода умела мечтать. Просто делала это тихо, почти шёпотом.
Модели — конец 1970-х г. | Манекенщица в Общесоюзном Доме моделей одежды — 1978 г.
Модельер Вячеслав Зайцев с манекенщицами — 1965 г. | Общесоюзный дом моделей. Манекенщицы Наталья Кондрашина, Елена Изоргина, Лилиана Баскакова, Регина Збарская и Мила Романовская — 1965 г.
6
Владимир Сычёв — фотографии московской жизни 1990-х
День шестой. Дикий подиум
1990–2000-е — Хаос, амбиция и рождение московской моды
Девяностые — это когда всё началось сразу. Лужники превратились в гигантский рынок, где рядом висели турецкие кожаные куртки и польские трикотажные платья. Первые московские дизайнеры открывали шоурумы в коммунальных квартирах. Russian Fashion Week провела первый сезон в 1993 году — и это было одновременно провинциально и грандиозно, беспомощно и полно жизни.
Нулевые принесли нефтяной гламур: Chapurin, Симачёв с его иронией над советской эстетикой, первые глянцевые журналы с московской пропиской. Город примерял на себя разные версии себя, и всё они немного не подходили — как чужое платье, в котором, однако, хочется остаться.
Журнал «Птюч» — 1995 г.
Владимир Сычёв — фотографии московской жизни 1990-х
Неделя высокой моды в Москве — 1994 г.
7
День седьмой. Новые промыслы
2010–2020-е — Возвращение к истокам
И вот круг замыкается. Современные дизайнеры берут тот самый павловопосадский платок, тот самый валенок, тот самый кокошник — и выводят их на подиум заново, по-новому, без лубка и без иронии.
Показ этой коллекции бренда «Красная нить» дизайнера Ирины Воробьевой состоялся в 2024 году. Коллекция дебютировала в рамках Московской недели моды
Коллекция «ПАВЛО ЭСПАСАД» от Beautiful Criminals
Зимняя коллекция Жостово
