Не тот горизонт не того художника

«Мы задумали этот проект вместе с Сергеем Александровым сразу после смерти Ани. Потрясенные этой новостью, мы решили, что необходимо показать, насколько же она была необыкновенной. Но сразу договорились, что сделаем его к годовщине. За это время случилась необычайно точная и живая выставка в Мультимедиа Арт Музее. Наш проект в более камерном формате и в спрессованной форме показывает то, из чего состояло искусство Ани. Надеемся, что это получилось», — комментирует Ирина Горлова, со-куратор выставки.

Нужно сказать, что после настолько трогательной выставки «Вдох выдох» (2025-2026) в Мультимедиа Арт Музее было трудно сделать оригинальное высказывание про Аню Желудь, но надо признать, кураторам это удалось.

Если выставка 2025-го года строилась больше как ретроспектива будущего классика российского искусства, то здесь Аня Желудь предстает как исследователь. Кураторы прослеживают путь художника от насыщенной цветной живописи, столь непривычной для нее, к линейным работам и металлическим инсталляциям, в которых объем превращается в пространство.

Кое-где выставки перекликаются между собой, показывая, насколько важной была система уюта и дома в творчестве художника. Необходимость держаться за обыденные предметы становится способом бороться с болезнью, оставаться в этом мире. Так, жесткость прутьев и тонкие черные линии живописи не метафора, а попытка найти опоры. Удивительно, как Аня Желудь говорит просто о сложном, используя для этого почти полностью очищенные формы.

Первый зал экспозиции посвящен образу дома и населен самыми разными предметами быта от чайников до бельевой веревки. Очень приятно, что здесь можно увидеть и совсем ранние работы Желудь «Зима на Неве» (2000) и «Городской пейзаж с деревом» (2001). Для современного художника очень важным оказывается уметь рисовать, и данная выставка в первую очередь показывает, что Аня Желудь была отличным живописцем, умеющим правильно изобразить главное в предмете.

Во втором зале показаны большая серия работ 2017 года, шесть пейзажей из серии «Прогноз погоды» (2019) и изумительная работа из серии «Не тот горизонт» (2020), которая и дала название выставке. В финальный зал вошли картины «Зеркало заднего вида» и «Зеркало бокового вида», первые металлические объекты («Корзина для мусора» и «Туфли» и т. д.), а также инсталляция «В студии» (2024) — последняя большая работа Желудь. Удивительно точно на выставке показано, как от живописного ряда художник приходит к железным инсталляциям, что и сделало ее почерк узнаваемым.

Ольга Свиблова, директор Мультимедиа Арт Музей: «Илья Кабаков в эссе „В будущее возьмут не всех“ ставил вопрос, как и кого возьмут в историю искусства. То, что Аня Желудь точно есть в истории искусства, это не подлежит обсуждению. Она смогла создать свой абсолютно уникальный и узнаваемый стиль, выработать собственный язык. И это замечательно, что открывается новая выставка, и мы сможем по-новому услышать ее голос».